云南网讯（记者 刘赛娇）古老的“扎染”已经逐渐成为时尚流行元素，频繁出现在大众视野中。它可以在你身上开出一朵朵斑驳的花朵，也可以在家居设计中增添一分淡然和素雅。现在，它将以艺术展的形式呈现给大众。今日（4月11日），以“穿越传统·手扎的世界”为主题的扎染艺术展在云南民族博物馆启幕，此次展览将持续至5月11日。
此次展会，是非遗+文创+云品最好的体现，云南大山饮品有限公司作为此次活动的赞助商，其推出云南山泉高端天然泉水系列产品，其中一款扎染蓝与此次展览高度契合，在过去近20年间，云南大山一直将云南文化与产品相结合，致力传承云南民族文化和展现云南本土民俗的魅力。
非遗+文创+云水 打造云南文创新名片
此次扎染艺术展由云南民族博物馆和昆明理工大学城市学院主办，由云南就爱去文旅全媒体统筹，云南大山饮品有限公司支持。现场，一幅幅扎染作品以画展的形式呈现给大众，让人眼前一亮。作品中主要展现云南的风景、民族、文化、建筑等元素，它不像传统扎染，突破了白蓝为主的传统色彩，融入了红色、绿色、水墨色等颜色，看上去色彩斑斓，活色生香。
展会上，除了一幅幅精致的扎染艺术品，吸引游客外，以四款梯田红、梅里金、三江绿、扎染蓝命名的多彩高端包装的云南山泉也吸引了众多游客。哈尼梯田、梅里雪山、三江并流、大理扎染……云南独特的文旅元素，将这些元素运用于产品中，云南大山让全世界的消费者通过来自云南的每一滴水，去品味多彩云南的人文、风物、地貌、民俗，真切的感受云南的好山、好水、好风光。
在此次推出的四款产品中，其中一款扎染蓝与此次展览高度契合。“我们都知道，大山云南山泉的主流产品瓶身上有消费者耳熟能详的云南十八怪设计元素，在过去近20年间，它已成为这款主流产品的一个文化要素。所以新产品也需与云南文化衔接，以云南山泉品牌为载体，让更多消费者了解云南文化的精髓。扎染蓝作为承载云南文化系列产品中的一款包装，讲述了当地白族人民运用智慧从大自然中汲取颜料，绘制传承至今的古法扎染，它是云南民族文化的代表，体现了云南本土民俗的魅力。” 云南大山饮品有限公司相关人士介绍说。
扎染作品更像一幅山水画
“第一次看到，扎染以这样的方式呈现，真美！它看上去不像是扎染作品更像用画笔作出来的山水画。”现场参观的游客杨先生说。此次展出的作品包括《拂晓林间系列》《啊！是真的吗》《第一组》《绝壁三联》《绞色》《尖山系列》《日光之下》《平等的碎片》《雪山》等60余幅作品，每幅作品都独一无二。
其中，作品《整体的碎片》给记者留下了深刻影响，它由400个碎片组成，并用鱼线控制悬于空中，地面上用长达数米的玻璃箱将作品悬于箱内，看上去像一群美丽的蝴蝶在飞舞，上下呼应，气势宏伟。在展出的画展中，与现代元素结合最为密切的属《绞色》，它以传统的扎染技艺，将棉布做成多肉，吸引了众多游客驻足观赏。
“创作每一幅作品实数不易，它就像洗照片，需要通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹等多种形式组合后进行染色。其工艺特点是用线在被印染的织物打绞成结后，再进行印染。” 策展人薛滔说。
据薛滔介绍，此次展览不同于传统的画展，它是运用大理白族扎染技艺制作的扎染作品，它将现代艺术的视觉和审美经验融入到传统制作工艺中，突破传统扎染的固定图式，以一种独立的艺术呈现方式进行创作，开发出一批与现代生活相融合，既具备现代审美气息又兼顾传统工艺的视觉作品，以此来探索一条弘扬非遗项目的道路。
“非遗+文创”探出非遗传承新路子
白族扎染作为国家级非物质文化遗产保护名录，大众对于传统扎染的认知，往往忽视了其文化和历史价值，使扎染艺人辛苦完成的作品，沦为廉价的旅游商品，成为窗帘、桌布、服装、布包的附属装饰，即使堆积如山的产品，价格也不如一件艺术作品。这既限制了扎染作为独立艺术语言的表现空间，更重要的是扎染这项非物质文化遗产变成了旅游商品落入低端消费链上，严重制约着其生命力的发展。
基于这样一种现状，昆明理工大学城市学院综合艺术工作室的6位教师，从自身专业角度出发，试图让扎染技术从认识误区中脱离出来，摆脱低端旅游产品的陷阱，让其成为一种独立的艺术表现形式，从而突显其艺术价值。通过对艺术价值的提升，来提升其产品价格，以此来还原非遗项目应有的艺术和文化地位。
“对于扎染艺术价值的重新认识，并非是否定其长久以来在民间所形成的文化意义，而是在尊重传统的基础上，对其进行多样化的尝试，让传统工艺能够更好的融入现代生活。通过从工艺品到艺术作品的多种呈现方式，让大众对扎染有更多元的理解，丰富其生命力。”薛滔说。
张昊 图
责编 唐黛玲
审核 罗霞 陈大衡
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